背景：艺术家郝锐昌曾于2024年作为徐冰艺术卫星创作驻留项目最早一批受邀艺术家，在中国首颗艺术卫星“SCA-1号”上进行了极具探索性和示范性的太空艺术创作，为后来的创作者打开了交互思路，提供了极具价值的参考范本。

2026年，郝锐昌基于国际空间站、星链Starlink，发起独立的太空艺术项目《反星链计划》，受到徐冰的高度肯定。

郝锐昌、徐冰讨论《反星链计划》，2026

在商业航天迅猛发展的时代背景下，当代太空艺术的创作语境正发生深刻重构。技术垄断、资本扩张与公共空域的权属争议，成为艺术家无法回避的核心议题，如何在宏大的时代命题与个体的艺术表达之间建立有效连接，成为当下太空艺术的关键命题。艺术家郝锐昌的《反星链计划》，以此为切入点，以一种极简的实践方式，在当代太空艺术的格局中占据了独异的位置，成为一位清醒而坚定的孤勇者。

作品的创作逻辑，得到了艺术家徐冰的高度肯定。徐冰明确指出：“你的大方向是对的…… 你是一个真正的去实践，而把这种东西给找到，那就有意思。”这一评价精准点出了《反星链计划》的核心价值——其并非凭空而生的艺术空想，而是基于对现实社会能量的精准捕捉与转化。

与传统太空艺术依托高端航天设备、庞大资本合作的路径不同，《反星链计划》选取了极具反讽意味的极简媒介：民用 UV5R 对讲机与 SSTV 信号接收软件。艺术家通过真实的信号收发与交互，尝试与国际空间站、星链系统建立直接联系。这种创作方式，跳出了太空艺术对视觉美学与象征表达的依赖，转向一种介入性、实践性、可验证的艺术行动。它不追求宏大的视觉冲击，却在艺术的立场上，展现出强烈的主体性——以个体的微弱之力，面对庞大的技术系统与空间秩序，构建起一场以小博大的对话。

徐冰曾进一步解读郝锐昌的创作特质：“郝锐昌的东西由于它有一种特殊的技术支撑，或者一种是中国社会现场的支撑，所以郝的作品更鲜活。”这份 “鲜活感”，源于作品的现实根基与社会介入性。《反星链计划》既不属于西方太空艺术的技术浪漫主义范式，也不沿袭国内既有观念艺术的路径，它扎根于中国当下的社会现场，在 “技术霸权与个体感知”“资本垄断与公共精神”的中间地带挖掘议题，以真实的实践完成表达，而非停留在理论的推演与符号的建构。

参与项目的艺术宇航员直连空间站现场,2026

从艺术史的维度看，《反星链计划》为当代太空艺术提供了一种新的范式：它不再将太空视为纯粹的审美对象或技术舞台，而是视为一个充满权力关系与公共议题的空间。艺术家以孤勇者的姿态，将对空间公平、技术伦理与人类精神归属的思考，转化为可被感知、可被验证的艺术行为。这件作品的价值，不在于创造了多么惊艳的视觉效果，而在于它以个体之力，探讨了全人类共同面临的空间权属问题，为太空艺术的发展，开辟出了一条兼具现实关怀与艺术原创性的新路径。

在当代艺术圈同质化、悬浮化的语境下，《反星链计划》的独异价值，更凸显了其稀缺性。它以不依附、不妥协的实践品格，证明了个体艺术实践的力量，也为中国青年艺术家在国际太空艺术领域，赢得了独属于自己的发声位置。

艺术家介绍：郝锐昌，艺术家，中央美术学院当博士在读，艺术家徐冰关门弟子。首批受邀徐冰艺术卫星创作驻留项目艺术家， 2026年起，主导并发起基于国际空间站、星链Starlink的太空艺术项目《反星链计划》。